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Busan Biennale

부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.

부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.

현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.

태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.


2022 사사모토 아키

조회 5,702

관리자 2022-12-16 11:42

작가사사모토 아키
〈영상: 항복점〉, 2017, 단채널 비디오, 컬러, 사운드, 21분 44초.
〈탄성 테스트 —강철 , 장력 테스트 — 철 / 황동〉, 2017, 단채널 비디오, 컬러, 사운드, 12분 57초
 
항복점은 힘을 받는 물체가  이상 탄성을 유지하지 못하고 영구적 변형이 시작되는 한계 지점을 의미한다. 영상: 항복점 2017 뉴욕의  키친에서 열렸던 사사모토 아키의 동명의 개인전에서 선보인 퍼포먼스를 바탕으로 한다. 작가는 거대한 쓰레기통과 플라스틱 봉투, 트램펄린 등으로 구성된 설치를 활용하여 탄성과 회복력에 대한 일화를 꺼내고 도표를 그리며 설명한다. 개인의 회복성과 창의적 변화가 가능한 삶에 대한 은유적 설명은 전시장의 조각  설치의 재료와 형태,  물리적 특성을 경유한다. ‘당신은 얼마나 탄성이 있는가?’라는 질문을 통해 작가는 눈에 보이지 않는 힘의 작용으로 순간의 파국에 이르기 전에 우리가 어떻게 파괴되지 않는 가소성의 지점에 머무를  있을지 묻는다. 나아가  질문은 보다 확장된 서사,  인간 활동이 지구에 가하는 압력과 영구적 변형의 시작을 연상시킨다.
 
2층에 전시되는 탄성 테스트강철, 장력 테스트/황동 전시 항복점에서 선보였던 영상 작품  하나로, 1층에 전시되는 영상: 항복점 짝을 이룬다. 단순한 구성의 화면은 강철  황동과 같은 단단한 재료의 한계를 실험하며 그것이 끊어지는 과정을 담고 있다. 파열된 금속은 갑작스러운 소음을 발생시키지만, 파열을 가하는 힘은 화면 밖에 있어 보이지 않는다.
 
사사모토 아키

1980 일본 요코하마 출생
미국 뉴욕 거주

사사모토 아키는 뉴욕을 중심으로 활동하는 시각예술가이자 퍼포머이며 음악가, 안무가, 무용수, 수학자  과학자들과 협력한다. 그는 주어진 환경적 조건과 그에 반응하는 물체에서 주로 영감을 받아 이를 시각화 혹은 안무화하는 작업을 선보이며, 설치  퍼포먼스 작업을 통해 섬세하게 배열한 변형된 사물들 사이에서 일상 생활의 단면에 있는 기이한 감정을 발화한다. 주요 개인전으로 Schematics》(보르톨라미 갤러리, 뉴욕, 2020), Yield Point》(키친, 뉴욕, 2017), Menu》(타케 니나가와, 도쿄, 2017) 있고, 주요 단체전으로 Calder Now》(퀸스트할 로테르담, 로테르담, 2021), 11 상하이 비엔날레(2016) 있다.