아카이브
Busan Biennale
부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.
부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.
현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.
태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.
2014 우분투
조회 18,126
관리자 2014-09-16 13:16
작가제레미 샤마
특별전 - 아시안 큐레토리얼展
2014
Blue pigment and cast polyurethane foam, robotic milled, unique
201x107x40cm
우분투
2014
Blue pigment and cast polyurethane foam, robotic milled, unique
201x107x40cm
틱탈릭
제레미 샤마의 최근 작업은 그림 및 이미지, 회화, 물체와의 소통을 더욱 활발히 해준 과학기술의 발전에 대한 반응이다. ‘우분투’와 ‘틱탈릭’은 파형과 펄서 (사라지는 별)의 방사선 사진을 과학적으로 분석하면서부터 시작된다. 파란색으로 염색된 폴리우레탄 거품을 사용한 거푸집은 산등성이와 해저, 봉우리, 계곡을 연상시키는 파도 모양의 3D 평판에 수집된 데이터 패턴을 해석한 것이다. 색소로 염색하고, 그림을 벽에 전시하듯 내걸린 작품들은 회화 및 이미지, 조소, 물체 등의 사이에서 불편하게 요동친다. 작품들은 예술 작품의 현주소에 맞선다 – 회화나 조소를 이루는 것이 무엇인가? 예술 작품의 가장 근본적인 특징이 그 존재 자체의 불가사의함인가? 샤마의 작품은 우리가 받아들여야 할 존재론적 카테고리 사이에 겹겹이 포개어진 층을 비판적인 시선으로 바라본 채, 존재론적 실존이나 안정적 개체화의 조건을 제공하려는 그 어떠한 노력도 거부한다.