스킵네비게이션

아카이브

Busan Biennale

부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.

부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.

현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.

태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.


이두원

조회 353

2024부산비엔날레 2024-12-03 13:39

이두원

<The flower garden of BUDDHA-BEE in a caravan>, 2024, 카라반, 수성 페인트, 아크릴릭, 과슈, 우레탄, 조화, 생화, 230x210x430cm.

 

이두원의 <The flower garden of BUDDHA-BEE in a caravan>(2024)은 카라반으로 만든 하나의 소우주다. 화엄경의 ‘기세간(器世間)’은 사람이 사는 그릇을 의미한다. 싯다르타는 보리수 아래에서 명상을 마친 후 새벽하늘의 별을 보고 자신이 살고 있는 지구가 허공에 둥둥 떠서 굴러가는 그릇과 같다는 깨달음을 얻었다고 한다. 이두원은 ‘둥둥 떠서 굴러가는 그릇’을 카라반으로 번안했다. 카라반 밖은 벌이 된 부처가 날아다니고, 카라반 내부는 식물들로 가득 찬 화원이 되어 순리대로 흐르는 삶을 담는다. 이 화원은 작가가 만들어낸 그릇의 내면이다. 누구나 자신이 머무는 그릇 안에서 부처가 될 수 있다. 이두원의 <The flower garden of BUDDHA-BEE in a caravan>은 내면과 외면, 지구와 우주의 경계가 무의미하다는 것을 다시금 되짚는다.

 

 

 

 

 

이두원